
Un grupo coral en Dallas espera usar blockchain para monetizar su nueva grabación. En lugar de ganar centavos con las transmisiones, pueden vender una sola copia por miles de dólares…si encuentran un postor.
Blockchain ha conquistado el mundo del arte

Esa es la tecnología que impulsa a las criptomonedas como Bitcoin. Estas piezas de arte digital (pinturas, regalos y videos) están obteniendo decenas de miles, incluso millones de dólares en línea.
Algunos grandes nombres de la música han comenzado a ofrecer a los fanáticos criptocoleccionables.
Christie’s incluso ha comenzado a subastar piezas de arte criptográfico. Y un pequeño grupo coral en Dallas cree que su nueva pieza también podría generar mucho dinero con esta tecnología.
Algunos casos de artistas que quieren expresar sus obras en Blockchain
El productor Anthony Maglione está revisando partituras dentro de un estudio de grabación en Dallas. Son casi las 10 de la noche, el final de una sesión de cinco horas para los cantantes del otro lado del cristal.
Sam Brukhman, el fundador de Verdigris Ensemble, está sentado junto a Maglione. Están en medio de la grabación de una pieza llamada «Betty’s Notebook«, que el compositor Nicholas Reeves basó en la historia de Betty Klenck, quien afirmó tener sus señales de socorro de Amelia Earhart en su radio.
Brukhman quiere vender la pieza al mejor postor

Es como si estuviéramos poniendo a la audiencia frente a una radio realmente antigua de los años 30. Pero hay todo este tipo de ruido blanco y estándares de jazz y otras cosas que nos impiden escuchar claramente lo que Amelia Earhart estaba diciendo ese día.
Ahora, el grupo ha realizado «Betty’s Notebook» en vivo antes, pero esta vez, están trabajando con una plataforma de arte digital llamada Async Art para transformar esta nueva grabación en una instalación de sonido única en su tipo utilizando tecnología blockchain.
Hemos recibido comentarios muy positivos de varios museos y galerías de todo el mundo. Si eso realmente va a suceder, simplemente no lo sé.
Es un gran riesgo
El grupo coral «ha invertido mucho dinero en esto, contratando un equipo de producción y comprando un valioso tiempo de estudio. Pero no lo haría si no viera realmente la visión y cómo podría tener éxito. Y lo veo con tanta claridad«.
¿Cómo funciona el Blockchain en el Arte Digital?

Digamos que crea una pintura digital y la comparte en Twitter. Se vuelve viral y se copia y pega en Internet. No obtienes un centavo de eso, y nadie sabe siquiera que lo lograste. Pero, ¿y si hubiera creado un fragmento de código, un token digital único adjunto al trabajo que ayuda a resolver el problema?
Puede demostrar que es el propietario original de algo que existe en línea, una imagen que existe en línea, un video que existe en línea, de formas que nunca antes habían sido posibles.
Blake Finucane escribió uno de los primeros artículos académicos sobre arte simbólico. Estos trabajos digitales se conocen como NFT, tokens no fungibles.
No son intercambiables, cada uno es especial e identificable.
Es esa no fungibilidad la que ayuda a realizar un seguimiento de cosas como la procedencia y la autenticidad. Finucane dice que, a su vez, crea escasez de arte digital. Elena Zavelev ha pasado mucho tiempo explicando los NFT a los profesionales del arte como fundadora de New Art Academy en Nueva York.
El valor más claro potencialmente es que a los artistas se les paga como una regalía por la reventa de sus obras
Los músicos pueden escribir sus propios términos de regalías en un NFT, por ejemplo, garantizar un recorte del 10% cada vez que se revende la pieza.
La escritora de música y tecnología Cherie Hu dice que este tipo de sistema podría cambiar las reglas del juego en la música, donde los artistas reciben fracciones de un centavo por transmisión.
Todas las señales parecen apuntar a una carrera a la baja en los precios. En realidad, las tasas de regalías no han aumentado. Solo han ido disminuyendo a medida que estos servicios de transmisión escalan, y eso definitivamente es preocupante para muchos artistas y para la industria de la música.
Cualquier cosa que pueda ayudar a revertir ese curso les resulta atractivo

En lugar de perseguir millones de transmisiones, Hu dice que los músicos podrían vender un solo NFT, digamos, a un superfan o una galería, por un precio similar.
Sin embargo, eso no es lo mismo que comprar la copia única y definitiva de una canción. El artista no ha entregado los derechos de autor ni los derechos de distribución de la música.
Algo que digo a menudo que tiene más sentido para la industria de la música, es como una pieza digital de merchandising raro.
Como un regalo único combinado con una demostración inédita. Eso es lo que acaba de subastar el artista pop canadiense Grimes. Uno de sus primeros NFT se vendió por más de 380.000 dólares.
Y Sam Brukhman con Verdigris confía en un resultado similar para su grupo coral. Estableció la subasta para comenzar en $ 150,000.
Podríamos muy bien al final de todo este proceso vender «Betty’s Notebook» y, de hecho, obtener ganancias y poder apoyar y dar un salario justo no solo a nuestro productor o nuestro ingeniero de sonido o al compositor, sino también a los cantantes.
Ciertos rincones del mundo de la música están bien versados en criptoarte, como los artistas electrónicos. Pero un NFT de un grupo coral es bastante inaudito. Ya sea que el arte criptográfico sea una moda pasajera o el futuro del coleccionismo de arte, en este momento, Verdigris espera que valga la pena.